OLOH

Multidisciplinary Programa de Residencia | Abril-Junio de 2025
Redes Sociale

Mi trabajo siempre ha estado estrechamente vinculado a la espacialidad. Los espacios que lo conformaron nunca fueron lugares concretos, sino ámbitos abstractos: lugares que trascendían el tiempo y existían más allá de la vida cotidiana. A menudo experimentamos una sensación de déjà vu en entornos extraños, y mi obra surgió de esa sensación, buscando rastrear sus orígenes y visualizarlos espacialmente. El motivo central del proyecto, la casa (el hogar), simbolizaba un refugio ideal para quienes habían perdido su patria espiritual. Con el tiempo, se convirtió en el destino hacia el cual mi práctica errante avanzó de manera natural.

Un elemento clave del proyecto fue la colección. Exploré el pueblo y el paisaje natural que lo rodea, recopilando impresiones, fragmentos y materiales. Mi proceso creativo se desarrolló de forma inconsciente y repetitiva, permitiendo que imágenes inquietantes, recuerdos y objetos encontrados en distintos lugares se fusionaran de manera natural, tal como existían en sus espacios originales. Los resultados adoptaron diversas formas: elementos integrados en el entorno vivo, composiciones marcadas por atmósferas frías y distantes, y paisajes que resultaban familiares pero extrañados.

El proyecto se desarrolló en tres partes interconectadas.

Primero, comencé con el acto fundamental de recolectar: registrar. Registrar se volvió esencial en mi búsqueda del hogar. Desde el inicio de la residencia, documenté mis experiencias mediante dibujos, notas, fotografías y objetos recolectados, registrando con la mayor frecuencia posible. Nombré las cosas conocidas o desconocidas que encontraba, y el cuaderno que elaboré se convirtió en evidencia de mi búsqueda.

Segundo, realicé mapeos basados en las pistas descubiertas mientras exploraba el pueblo. Este mapeo fue otro paso en el camino hacia el hogar. Utilizando papel tradicional coreano (Hanji), incorporé agua y tierra recogidas en Blanca para impregnar la obra con la atmósfera particular del lugar. Apliqué la tierra mezclada con agua principalmente con las manos, permitiendo que surgieran texturas intuitivas. Elegí Hanji porque, al estar hecho de árboles coreanos, simbolizaba mis raíces en la búsqueda del hogar; además, me interesaba la sinergia que surgía al combinar materiales naturales coreanos y españoles.

Tercero, visualicé el hogar a través de pintura, collage e instalación utilizando los diversos elementos que encontré en Blanca. Mi proceso pictórico enfatizó las texturas rugosas del impasto, capturando las impresiones fugaces y punzantes del déjà vu: algo familiar pero efímero. La pintura se convirtió en un medio para extraer formas inconscientes mediante una concentración profunda y silenciosa. También creé piezas instalativas, recolectando plantas resistentes y fuertes de la naturaleza para trenzarlas o entrelazarlas. Estas hebras tejidas conectaron los fragmentos recolectados como redes, o se suspendieron para interactuar con el entorno natural exterior.

Conjuntamente, estos proyectos formaron un viaje en busca de un hogar espiritual, errando entre la naturaleza (tierra, mar, cielo, valles, montañas), la arquitectura y la humanidad. Buscar el hogar desde el propio hogar se convirtió en un acto de encontrar el lugar al que uno pertenece, reflejo del deseo humano de un refugio espiritual en el trayecto hacia la muerte. A través del trabajo con nuevos materiales en el lugar, exploré la relación entre el hogar y la materia, descubriendo nuevos significados que surgieron de ese encuentro.

BIO

Máster en Pintura por la Universidad Chung-Ang, en la Escuela de Posgrado de Bellas Artes, en Seúl.

Mi trabajo gira en torno a los «lugares» como motivo central, tema que he explorado en cuatro exposiciones individuales, incluyendo Nowherian en Gallery Meme, Seúl; 其所, It’s Place en Starfield Small Art Museum, Anseong; y Bang-Bang en Y Art Gallery, Seúl; además de numerosas exposiciones colectivas. En 2020, participé en la residencia artística DMZ Artist Residency, organizada por la Fundación Cultural de Gangwon.

En 2023, fui presentada como “artista destacada” en la revista Literary Sea.
Actualmente, continúo creando y exhibiendo activamente mi obra en Seúl.
Realizo trabajos que visualizan lugares abstractos. Mi enfoque principal se centra en el viaje de buscar el hogar: un concepto ideal donde quienes han perdido su tierra espiritual puedan encontrar un lugar al que pertenecer.